走進京都府立陶板名畫庭，踏入安藤忠雄的世界
就在植物園旁邊，離北山站只差幾步
我從地鐵烏丸線北山站走上樓梯後，幾乎一出來就到了京都府立陶板名畫庭。這座設施是由安藤忠雄設計的。
京都多得數不清的觀光景點，尤其是寺廟，所以我很驚訝這裡竟然會有這樣的地方。這也是我第一次來。
「陶板名畫庭」這個名字真的取得很好，不是嗎？庭園——真的是一座庭園。
這個地方原本似乎是 Daikoku Denki Co., Ltd. 為 1990 年在大阪舉行的國際花與綠博覽會所設置的展館。那座展館同樣也是由安藤忠雄設計。
據說，把畫作燒製到陶板上來欣賞這個想法，在當時是世界首創。那還真是意氣風發的泡沫經濟年代——那時候的日本真的在發光啊……
博覽會當時有四件作品，之後又追加了四件，才成為現在的樣子。
從莫內的《睡蓮》開始
這裡的作品是把畫作燒製在陶板上，所以即使完全暴露在戶外，也不容易劣化。能在露天環境中欣賞畫作，真是個很棒的點子。這裡總共展示了八件這樣的陶板作品。
付了入場費——100 日圓！超便宜！——之後，最先看到的作品就是莫內的《睡蓮・晨》。他們直接把那幅有名的《睡蓮》放進水裡，一下子就讓人明白陶板藝術能做到什麼，哈哈。
《睡蓮》放在水裡到底是不是真的更美，那又是另一回事，但他們真的就這樣做了，這點本身已經很厲害了。莫內大概也會很驚訝吧……
而從這裡開始，就是穿行這座繪畫庭園的旅程了。入口在地面層，但主要空間是在地下展開。這根本就是安藤忠雄世界的精華濃縮版……！
開口的另一邊，就是京都府立植物園。
那是這座庭園裡唯一的一點綠意。除此之外，就只有冷峻的混凝土與人工的水池。
走進一個奇異的空間
混凝土，偶爾穿插幾幅畫
你從地面層進入，然後一邊穿過錯綜複雜的通道，一邊慢慢往下走。
一路走著，眼前的景色不斷變化，會讓人冒出那種混亂感：「等等，我是不是已經走過這裡了？！」
這一幅是李奧納多・達文西的《最後的晚餐》。幾乎不用多作介紹。
而在最深處，還有一面巨大的瀑布。它幾乎跟整棟建築一樣寬，真的很有氣勢。
最大的亮點是《最後的審判》
陶板名畫庭最大的亮點，就是米開朗基羅的《最後的審判》。它高達 14 米、寬 13 米，尺寸驚人，而且據說幾乎是接近原尺寸。我之前完全不知道它有那麼巨大……
即使從遠處看，還是大得驚人。它幾乎和整座建築一樣高，說不定連這棟建築的尺度，都是圍繞著這一件作品來決定的——我覺得這樣說也不算誇張……
接近出口的地方，並排展示著雷諾瓦和梵高的畫。不知道為什麼，這個配置讓人要透過嵌在混凝土牆挖空處的玻璃去看它們。
重點到底是要展示畫，還是要展示建築呢？到了這個階段，甚至會讓人覺得這些畫已經成了建築作品本身的一部分。雖然是隔著玻璃看畫，但玻璃後面仍然是露天空間，所以老實說我真的看不出這樣設計的用意，哈哈。
Comments